《沙赞》北美盛赞却被中国观众唾弃，15年前张艺谋也试过

KIMET

口碑又崩了！这次轮到《雷霆沙赞！》。

在美国，这部DC新作以超高口碑开局，首周末票房预估落点在4000万到5000万美元区间，继《神奇女侠》后，DC宇宙再收烂番茄“90%+”的新鲜度。

不过，在全球第二大的中国市场，沙赞却遭遇口碑和票房上的双重打击。口碑上被批“卖傻”，豆瓣评分从7分跌到了6分水准；票房上，上映首日居然没卖过《反贪风暴4》，好在第二天已经实现反超，挽回了作为“大片”的颜面。

这几年，在北美大受好评的电影来到中国市场却不受待见的情况越发常见。原因不难理解，中国的电影市场越来越大，观众的观影素养也越来越高，对电影的选择越发主观，现在已经不是依靠特效大场面或者装疯卖傻互换身体，就能把票卖出去了，除了要达到一定的品质，如今的电影还需要能迎合观众的“口味”。

其实，北美口碑叫好，中国口碑却惨遭崩溃的情况，早在2004年就已经发生过了。而且“受害者”还是一部中国电影。

当事人叫张艺谋。

那时候他前有《英雄》提名奥斯卡最佳外语片，风头正盛。接着再拿出一部古装片大作，肯定是期待值爆棚的。

他拿出的电影是《十面埋伏》。

章子怡、刘德华、金城武、宋丹丹，这个放到今天仍然称得上豪华的阵容，市场表现是没有让人失望的，内地票房1.53亿人民币，全球9280万美元，换算到现在是十分卖座了。

只是对这部电影有印象的观众，可能印象不会太好。

剧情的逻辑漏洞百出，角色动机不明，演员除了长得好看没有太多发挥，章子怡的舞蹈成就经典，可惜故事尴尬无比，人们很难记起，也不想记起。反正，《十面埋伏》与《三枪拍案惊奇》、《满城尽带黄金甲》可以并称为张艺谋的三大最令人失望作品。

豆瓣5.9的评分很直观地反映了影片是有多么不如人意。

然而，《十面埋伏》在国外的电影评分网站却是另外一番景象。

烂番茄认证新鲜度88%，注意171个评价，不算是少数。观众评分也有82%。

通常与豆瓣评分相对搭边IMDb，7.6分。这个分数在华语片当中已经是较高水准。

国外评论认为，那是有史以来最令人惊讶的武术幻想之一，精彩的视觉效果，壮观的动作场面令人陶醉，既华丽又暴力，艺术表现性十分出彩。

没错，张艺谋就是用精美的中国风画面和配乐，打动了外国观众。2005年奥斯卡，《十面埋伏》还提名了最佳摄影。

国人眼中的烂片提名了奥斯卡，难道是中国观众的品味有问题咯？

不是。

显然国内和国外的口碑评价所关注的焦点不同，国内更在意故事剧情，揭漏了影片的短板；国外更在意视觉美感，发现了影片的优秀之处。

这就是中美口碑差异的其中一个要因。

国人眼中的烂片提名了奥斯卡的情况，14年后“历史重演”。

这次的当事人是瓦坎达的国王，黑豹。

烂番茄新鲜度97%，IMDb7.3分，再加一个metacritic88分，盛赞的口碑成就一部票房神话作品，顺带还为超级英雄电影历史首次提名奥斯卡最佳影片，这很符合常理，没什么不对。

然而就是这么一部“漫威最佳”，来到中国却惨遭痛批。

当中的原因很早前已经分析过。

第一，中国观众对《黑豹》期待值过高，谁知道迟来的电影并没有太多惊喜；

第二，东方国家没有“黑人情怀”。不只是中国，《黑豹》在日韩等东方国家的票房也没有特别夸张。

第三，过度宣扬“政治正确”惹人反感。任何事情都要有个度，所谓物极必反，倡导主流价值观是好事，但是做过头了，也会引起他人的不适。况且你要探讨的种族问题，在中国并不是大问题。

《黑豹》在中国市场的“失败”再次说明，文化差异是电影作品始终过不去的一个“槛”。

音乐可以无国界，但电影艺术大多不行，尤其是一些地域性较强的作品。别说“国界”了，在中国，北方二人转的文化来到南方都水土不服，更别说是美国的黑人飘洋过海来到东方神秘大陆。

旗帜再鲜艳，口号再响亮，当地人看不懂听不懂，并没有什么卵用。

与《黑豹》同样被美国电影学会评委2018年十佳电影的《寂静之地》，也是一部典型的北美爆款，内地扑街的“经典之作”。

原想这是一部口碑票房双丰收的电影，还要是R级片，能来到内地上映是一件令到影迷喜出望外的事。

谁知，电影的豆瓣评分竟然一路暴跌，最后落得6.3分。得益于没有迟到太久的档期，票房卖了2.2亿人民币还算过得去。

此番中美口碑差异与《十面埋伏》的情况类似，很重要的原因是两边观众所关注的焦点是不同的。

北美观众惊叹于约翰·卡拉辛斯基的巧妙设定，“此时无声胜有声”的观影体验，放在越发注重视听效果的电影院之中，显得尤为珍贵。另外片中的家庭元素也很迎合老美的家庭观念，并赋予了故事一定的情感力量。

而中国观众更关注剧情的逻辑问题，绝大多数的差评都是针对科幻设定和剧情漏洞。比如：

睡觉打呼噜的人怎么办？

每人轮流嗷一嗓子，怪兽会不会往返跑跑累死？

为什么不搬家到瀑布旁边？

危急存亡之秋为什么还无法战胜生殖愿望？

怪兽居然能一枪打死？

总的来说，观众认为这样的怪兽居然能把人类比如绝境，简直是侮辱了人类的智商。要是放在广东，可能早就催生一道新菜式了。

只是别人玩的是概念，你非要去较真，这似乎有些自讨没趣。

电影不能离开现实逻辑没错，但有时候也不能完全被现实规则束缚，否则失去“造梦”功能的电影，会变成干巴巴的“纪录片”。

不能欣赏《寂静之地》，怕是没分清电影世界和现实世界的“区别”，这类型的观众更适合去看现实主义电影。

另外观众还需要非常高的专注和投入程度，才能真正体验到“此时无声胜有声”的别致感觉。可是大部分的场次，应该都是“依然爆米花”，当别人优哉游哉地放肆啃着爆米花，你还有办法投入到“无声”的氛围当中吗？

看完电影能全场欢呼和鼓掌的情况，着实少见，也许是东方人的情感表达大都比较“含蓄”，怕被别人当傻蛋的关系。

《十面埋伏》和《寂静之地》算是成也“电影多元性”，败也“电影多元性”。

电影不光只是讲故事的艺术，还是一种视听艺术，绝不能因为作品某一方面的有所缺失，就全盘否定其优秀之处。

要做到故事，角色，逻辑，视觉效果，配乐等多方面全部优秀，实在是太难了。

所以电影艺术往往是要耗费好几年，才能出一部超级神作。

回到《雷霆沙赞！》中国口碑不佳的问题上，似乎影片的观众预期和主题定位并不相符是主要的原因。

钟情于超级英雄电影的人觉得这是一部超级大片，谁知道这是一部制片成本没有过亿美元的“儿童喜剧”，成长是电影的主题，只是过多刻意的搞笑桥段，和必要的动作打斗场面，影响了主题表达。

只能说这是一部娱乐电影，你并不能要求太多。

总的来说，（多数）观众能不能get到导演所要表达的重点，是影响电影口碑的一个关键。而作品的地域性，观影习惯和整体素养都会影响到观众对“重点”的理解。当然导演的发挥和水平也是重要的因素之一。

在“电影多元性”的大前提下，我们应该善于发现影片的优点，明确其定位，才能更好地去欣赏每一部电影作品。

对于作品的缺陷，做适当的批评是应该的，每一个观众都有说话的权利，不懂电影只是也可以大声说个人不喜欢。只是抓着别人的短板说事，甚至借此把别人批得一无是处，就没有必要了。

人无完人，电影也没有完美的电影。只要能为我们带来快乐和成长，有缺陷那又怎样。

电影又不是装水的水桶，某一块木板短了就不行。